Quando riordinare diventa l'occasione per trarre delle conclusioni filosofiche

Riordino il mio nido, quale che sia. La casa della mia adolescenza o quella del mio diventare adulta. La scrivania. Seguo il metodo Konmari, una scusa che ha attirato la mia attenzione capitando nel momento giusto. Ma guarda un po'. Compro il libro e scopro che: 

"Riordinare, tanto per iniziare, è come fare l’inventario delle cose che ci piacciono davvero, anche perché le cose che possediamo raccontano la storia delle scelte che abbiamo fatto nella vita" (via Huffpost).

Così scremo, riduco all'essenziale, cerco la verità sotto alle troppe cose che si sono accumulate nella vita. Soprattutto quelle dimenticate in qualche armadio a casa di mia mamma. Sembra, dall'esterno, che sia stata solo presa dalla febbre del "gettar via" indiscriminatamente. Ma no: sto riducendo le cose a solo quelle che mi fanno felice. E non è una cosa facile. 

Ricordi, regali, sono la categoria più difficile, dice il Metodo. Carte, suppellettili, scorte, progetti da "potrebbe tornare utile", sono tutte cose che creano solo rumore. Via. La soluzione è semplice: il ricordo vive in te. Qualcuno resta fisicamente, altri sai che rimarranno in te, spiritualmente. E tanto basta.

E poi c'è la parte di storytelling: l'autrice si scopre riordinatrice a 5 anni, e sebbene sembri una cosa assurda, mi scopro stranamente simile.

Ricordo quando da piccola passavo il tempo a lavare i piatti nella mia vecchia casa, tutta contenta di poterli riportare ad una lucente pulizia. E le volte poi quando con mia mamma facevamo un saccone di giochi da dar via, riequilibrando lo spazio vitale in quella casa allora per me enorme. O le tante ore passate a riorganizzare le mie cose in modo che sembrassero più ordinate. Quando mi sono accorta che mia mamma mi diceva "riordina la tua stanza!" e io sorridendo le facevo notare che era più ordinata del suo salotto.  

Quanto tempo ho passato a riordinare?
Cosa cercavo veramente?
Penso che la risposta sia piuttosto ovvia. Questo articolo la riassume molto bene:

Se c’è qualcosa che proprio non riusciamo a buttare, riflettiamo, analizziamo a fondo le ragioni che non ci fanno separare dalle cose. Si tratta di attaccamento al passato o ansia per il futuro? “Affrontare le proprie cose, selezionarle – spiega Marie Kondo – può essere doloroso, vi costringe a confrontarvi con le vostre imperfezioni, con le scelte discutibili che avete fatto nel passato. Esaminando ciò che possediamo saremo in grado di capire quello che per noi è importante. Questo procedimento ci aiuterà a identificare con chiarezza i nostri valori e a ridurre la confusione che ci attanaglia quando dobbiamo fare scelte di vita”.

Sto diventando grande. Tra poco è il mio compleanno (ben 32) e non ho idea di come festeggiare. Cosa mi renderebbe felice? Cosa si adatta allo spirito di un momento in cui tutto sembra cambiare, farsi più difficile, e rischi di perdere persone per i più disparati motivi?

Non so se lo scoprirò riordinando, ma spero succeda passando alla fase di rinnovo. In tutti i sensi.


"Sono un nido sui rami d'inverno.

Natale è passato

Natale è passato, il nuovo anno non c'è ancora, e mi manca una musica per questo limbo.
Ho almeno 10 dischi natalizi, di qualunque mood. Nessuno per l'anno che finisce e quello che inizia.

Potrei darmi alle compilation da party di fine anno. Questa non è poi così male. E' felice, ci sono gli evergreen.
Oppure potrei scovare brani che parlano del nuovo anno (anche qui)- classiconi del pop-rock, insospettabili, o semplicemente cose che ti passano fra le orecchie da sempre e non te ne eri mai accorto.

Forse fra questi si trova la risposta, o anche semplicemente un compagno.

Da Patti Smith a Irene Cara

Il post dovrebbe partire dai C.S.I. Non li conosco abbastanza da metterli in un titolo, ma questo è merito loro, della serata di "ex-CSI" con Angela Baraldi alla voce. Voce e movenze che ricordavano una Patti italiana fatta di poesie, musica e rivoluzione. Vagava purtroppo nell'aria la nostalgia canaglia di tempi che furono, quando le chitarre erano armi, e le parole muovevano il pubblico emiliano. I partigiani, adesso, sono solo un ricordo di due generazioni fa, e le paranoie della provincia (che non sembra la nostra, di un pubblico al limitare del milanese) sono difficili da svegliare. Suoni quantomai attuali, elettroniche e bassi potenti, intensi e pesanti, non solleveranno le masse. O chi è più giovane.

Davanti a me, tre ragazzi. Sto diventando indisponente e vecchia, credo. Il primo cantava a squarciagola, e lo riversava tutto urlando ai suoi compagni nelle orecchie, perfino i singoli riff. Si sporgeva, si dondolava, aggressivo, cercando risposta. Il secondo, sopracciglia appena rifatte dall'estetista e sigaretta elettronica sbuffante, gli sorrideva tirato cercando di rassicurarlo, e chissà cosa riusciva a cogliere della poesia del momento. Il terzo veniva come sballottato fra i due, cercando di entrare nella dinamica, ma essendo venuto lì, in fondo, solo per far casino. Alla prima occasione è andato a farsi una birra.
In cosa avranno creduto, ieri sera? Nella possibilità di un domani migliore? O nelle meravigliose proprietà galvanizzanti della birra?

A corredo, Giorgio Canali che ricorda ben quattro volte di comprare qualcosa al banchetto. Alla prima è simpatico: "ci sono dei dischi di merda e delle magliette di merda: fateci campare". Alla seconda il gioco comincia a incrinarsi: il concerto non è concluso e siamo qui per la musica, santo cielo. Alla terza lo compatisci un po', anche perchè punta sui "quattro pensionati che sono qui sul palco stasera". Alla quarta glielo prometti giusto per farlo stare zitto.

I quattro pensionati, va detto, si salvano alla mezzanotte: le casse vengono spente, l'ultimo pezzo è improvvisato fuori scaletta, eppure loro continuano a suonare. Niente di che, ma il gusto leggero è quello di una piccolissima contestazione.

Ho pensato a Patti Smith, dicevo. Me la ricordava la cantante, e me l'hanno ricordata suoni e parole e liturgie. Ho ripreso mentalmente il suo libro Just Kids. Memorie di una New York squattrinata, dove un piccolo oggetto era una conquista. Un libro era un talismano. Con una nuova camicia impersonavi chiunque. Da una penna indiana scaturiva una poesia. Morivi di fame, ma trovavi il modo di fare musica.

Take your passion, make it happen.

Per me è ovvio, è un mantra. Eppure di questi tempi è così difficile...
Ti dicono che ce la farai, che basta insistere. Lo dice chi c'è riuscito, ma no, non è vero che sia possibile per tutti solo perchè è riuscito a te.
E così continuo a ripeterlo per me e per chi ho vicino: continua e insisti, fai in modo che accada. In this world made of steel, made of stone. Lo so. Ma sono sicura che ce la farai.

GLI ZOMBIE SIAMO NOI

Restare a Milano d'estate. E ti ritrovi a pensare agli zombie, parlandone con un altro esperto e, perchè-no-diciamolo, sociologo, qui detto G*, grazie al quale ho integrato qualcosina del mio articolo. Qui la discussione completa.

Quest'estate abbiamo visto il nuovo World War Z di Brad Pitt, coi suoi zombie superpotenti che corrono come missili e creano montagne umane alte dei palazzi. E se i concetti di "zombie-che-corre" e "virus" erano già stati affrontati ampiamente sul grande schermo, è a quello piccolo che ci rivolgiamo per capire che cosa diavolo sta succedendo.

Partiamo dalla regola fondamentale. Gli zombie ti mordono per mangiare, divorarti, spolparti ben bene fino all'osso. Il principio-cardine è cercare bulimicamente di impossessarsi della forza vitale (dell'anima e dello spirito) dell'essere vivente, cosa che egli ahinoi non ha più: il mordicchio fugace che tenta la diffusione del morbo è del tutto insensato, capite?! Eppure noi ce lo spieghiamo così, come un virus. Pensiamo forse che, essendo qualcosa di scientifico, possiamo sconfiggerlo. Illusi.

LASSU' AL LAGO

Com’è – e cos’è – questo Top of the Lake passato quasi inosservato? E’ qualcosa che non potete farvi mancare. Se Twin Peaks fosse oggi, si anniderebbe proprio qui, nella misteriosa (e fittizia) cittadina di Laketop, Nuova Zelanda, dove Elizabeth Moss diventa Dana Scully. E fine dei paragoni, l’unica altra magia che troviamo appartiene alla Natura, regina incontrastata della regia di Jane Campion.

La miniserie di 7 episodi è, a dire il vero, più un lungo film piuttosto che un prodotto televisivo. Tanto che al Sundance Festival è stato proiettato non-stop in un’unica giornata (prima serie ad avere l’onore, ma dopo tutto è un prodotto del nuovo canale Sundance Channel – ops!) e che in questi giorni è in corso una maratona in onore delle 8 nomination ottenute agli Emmy.

Un prodotto così, qualche premio se lo porterà a casa.  Lento ma sorprendente, è un profondo trattato sugli esseri femminile e maschile, sui loro contrasti ma anche sul bisogno reciproco, fino a una ricerca del Sè che diventa impulso primario di sopravvivenza. A partire da Tui, dodicenne rimasta misteriosamente incinta, la trama si dipana come un filo che passa per Robin (E. Moss, detective incaricata del suo caso), Matt Mitcham (lo strano padre di Tui), la Comune di donne guidata dalla visionaria G.J., e l’intero sistema maschilista/repressivo della cittadina. Dove nessuno è al di fuori di ogni critica o debolezza.

L’ideale sarebbe guardarlo al cinema – intanto il 19 agosto è uscita l’edizione inglese in DVD. Buona visione!


da: Toylet.it

ALLA SCOPERTA

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Salvare i remi

Certi dischi sono costruiti attorno ad una sola traccia valida. Dischi pop, per lo più. Dove è consuetudine il riempitivo.
Da lei, ecco, non me lo aspetto mai. E si ripete invece puntualmente. La scialuppa di salvataggio c'è sempre, per fortuna. Te la cavi comunque, oh Regina.

Le donne che leggono sono pericolose

Cose da fare quando sei costretto sul divano per un piede rotto. Mi decido per cose palesemente oziose: recuperare tre stagioni di Fringe, leggere tutta la saga delle Cinquanta sfumature, iniziare quella di Millennium. Dove 3 è sempre il numero perfetto.

Meno perfette, le presentazioni editoriali nascoste sul retro o sulle fascette, su cui lo sguardo si ferma quando indugia fra un pagina e l'altra:
1.
"Cinquanta sfumature è il romanzo erotico che ha elettrizzato tutte le donne d'America: hanno diffuso il verbo su Facebook, in palestra, a casa, con le amiche, con i mariti..." (New York Times)
2.
"500.000 copie. Un fenomeno editoriale unico, un best seller alla Codice da Vinci o Harry Potter tutto basato sul passaparola" (Stefano Montefiori, Corriere della Sera).

Passi la prima, sapevo in cosa mi stavo cacciando: un harmony dei nostri tempi, descritto in maniera  convincente dal quotidiano di NY, ma che lascia intravedere la sua bava lumacosa sul fenomeno. Si potrebbe facilmente tradurre con "libretto per donne qualunque che hanno bisogno di storie piccanti". E la lettura lo conferma.
Poi però si torna indietro al 2008, anno della tredicesima (!!) edizione italiana di Uomini che odiano le donne. E il dubbio viene.
Così si promuove l'editoria? Il passaparola come valore? E l'opera d'arte che fine fa?

Ovvio, i dati numerici sono più parlanti. I confronti rendono chiaro lo scenario. Forse anche nell'Ottocento ci si scambiava il libro di Mary Shelley perché faceva scalpore. I romanzi venivano demonizzati perché facevano venire strane fantasie in testa alle donne. Le donne che leggono sono pericolose.

Eppure alla fine mi chiedo: perché sto leggendo questo libro? Me l'hanno consigliato. Allora ha più valore un'amica o due rispetto ad un critico, che dovrebbe sapere quello che dice? Nell'epoca di Anobii, probabilmente sì. Ma fa comunque molta paura vedere la logica del commercio che non riesce a trovare altri appigli che non il fenomeno.
E probabilmente sarà una questione su cui ben altri studiosi e semiologi han detto e ridetto - questa è solo un'altra opinione.

(see also)

Dischi di sapone

Dischi.
Viverli, non sentirli. Capirne il segreto. Come questa Soap & Skin che cerco di amare perchè qualcosa mi dice che è mia.
(pausa) (silenzi e piccoli suoni)
Ma cosa?

Capita troppo spesso che mi attiri il personaggio, il tono, i suoni. Ma non oltre. Cosa vuol dire, che non è vero amore?
O non è piuttosto mancanza di costanza, di profondità?

Viva questa oscurità, questo piano complicato. Le mie parole semplici per una poesia difficile.

I momenti pacati nella mia cantina infantile. Che è tornare indietro a quando ero acerba, insicura, e mio padre c'era, e i dischi li ascoltavo, e i libri di magia li divoravo.

Un continuo déjà-vu di vecchie estati finalesi.
Non voglio perdere il ricordo.
Non faccio niente, niente di utile e lascio che il tempo passi.
Come una volta è già passato.
Coi suoi segni.

Ma stavolta riposo.
È quindi tempo di musica.

It's the same old theme

E' dal 1916 che si tentano riduzioni cinematografiche di Biancaneve. E' dal 1812 che è stata scritta. Ed è da sempre, che viene tramandata.
Eppure noi avevamo bisogno di un'altra versione. E ancora e ancora.

Quest'anno abbiamo avuto ben tre versioni diverse. Quella col cacciatore - in cui il cacciatore doveva aprirci a strabilianti nuove verità sulla storia. Quella con Julia Roberts, che solo accidentalmente è la regina. E quella in serie, dove la protagonista vive nel mondo reale e non ricorda più chi è.
Questo è l'anno di Biancaneve.
E' l'anno in cui tradiamo il passato, o quello in cui lo rivogliamo con noi?
E abbiamo così tanto bisogno di principesse guerriere - davvero?

Sono passati due secoli, e ancora non abbiamo imparato che gli specchi deformano, e la vera bellezza è solo negli occhi di chi guarda [lo schermo].

Alles Gute, Schneewittchen.

Solo un'altra Polly

Questo è un bel ritorno, Amanda con la sua nuova Grand Theft Orchestra. Nulla di stravolgente, solo l'ennesima cover dei Nirvana. Eppure. Sarà (solo) l'accoppiata audio/video che mi smuove. Sono comunque piacevolissime sorprese.
Le si trova anche per il Record Store Day.

L'ottimismo dei classici

Leggere i classici serve eccome. Anche davanti ad un cartone (o anime, che fa più nerd e meno infanzia) cuccioloso come Il cuore di Cosette, traduzione italiana immancabilmente infantile de I miserabili: la giovane Cosette. Già, I miserabili di Victor Hugo. Quel mattone capace di spaventare orde di studenti. Quel libro fantastico che mi ha fatto adorare uno scrittore capace di avvincerti con 100 pagine sulle fogne di Parigi. Il piacere è stato istantaneo.

Si parlava a tempo perso del nuovo cartone su Italia Uno la mattina presto: l'ennesima orfanella maltrattata dai genitori adottivi e dalle sorellastre, che però guarda sempre con un sorriso e del sano ottimismo alla vita. Anche quando la bastonano (cit. marnie). Disegni attuali, e solo un fugace ricordo agli intrattenimenti di quando eravamo bambini.

Poi si scopre che uno dei personaggi è Jean Valjean: link diretto al file, interesse spedito alla vicenda. Chi è Cosette? Perché è protagonista? Sarà davvero quella vecchia storia, ad essere raccontata?

Ebbene sì. Tralasciamo gli amichetti della bambina, il linguaggio stupidamente pomposo, gli episodi alla Lovely Sara, il cane gigante alla Belle et Sébastien. Il punto di vista è ribaltato, non si parla di Jean ma di Cosette. E sapete cosa? Ha perfettamente senso. Corro a ripassare l'intreccio, cerco di ricordare, ed ecco che il fil rouge di tutto il racconto è l'orfanella sventurata: grande merito agli sceneggiatori.

E poi c'è questa immagine: primo episodio, finale. A Cosette, 4 anni, viene data una scopa enorme per ramazzare. Altro che Cenerentola, il passaggio è scarno e veloce, e non lascia il tempo di piangere una sola lacrima, anche se è così brusco che ne percepisci l'orrore. Corri allora a cercare su Wikipedia, ed ecco l'immagine corrispondente, quella già famosa di Ѐmile Bayard. Stupefacente. E' come se ciò che guardiamo oggi, con occhi abituati a stupide storie e riciclaggio dell'inutile, riacquistasse tutto il suo senso: le immagini si parlano fra loro, i media si rincorrono, la nostra fantasia non si esaurisce mai.

Quanto mi piace comprare con la musica nelle orecchie

Nella mia testa ho creato una cartella che si chiama "Musica da camerino". E' la spazzatura che ascolto ogni volta che entro in un negozio-discoteca e che noto nel momento in cui mi ritrovo sola con la mia merce in prova e devo decidere se mi piace o meno. E' lì che mi accorgo di quanto la colonna sonora possa influire sui miei consumi. Soprattutto nei due casi estremi in cui o ballicchio contenta con addosso il mio prossimo acquisto, o scappo infastidita dal baccano.

Per fortuna che qualcuno ha cercato di renderla un oggetto di attenzione scientifica. Mark up ci presenta una ricerca interessante condotta dall’Università degli Studi di Bari Aldo Moro, e il risultato è che la musica troppo famosa non fa bene per niente. Finisce sì che ci mette di buonumore e vitalità, ma il risultato non si traduce in grande possibilità d'affari: poca determinazione all'acquisto, scarsa attenzione al negozio, voglia di rimanere nel posto pari a zero.

Sarei curiosa di sapere cosa è stato proposto come "musica conosciuta", perché nel mio immaginario è tutta da ricondurre ad una tipologia che poco ha di artistico, dimenticandomi per un attimo che la migliore selezione mai sentita dalle presenti orecchie è quella di Oysho - poco conosciuta dalle masse, ma molto da me.

Nella speranza, insomma, che il negozio-discoteca non prenda piede più del necessario, mi conforto con queste conclusioni. E ora vado a comprarmi un bel paio di scarpe.

Loro sì che riescono ancora a sorprenderci

E' giunto il momento dell'ennesimo video degli Ok Go, Needing/Getting. Di loro si parla solo per questo, no? Se ripenso al primo esperimento, a cosa ha rappresentato, per il mondo del videoclip, non posso che pensare di prostrarmi ai loro piedi per quell'enorme coerenza che dimostrano e per la loro crescita in termini di intenti e Ricerca con la "r" scritta proprio così.

Dopo il video che distruggeva le regole dell'artificio (camera fissa, tapis roulant e tanta inventiva), e dopo aver sperimentato con le possibilità optical dei colori su schermo con WTF, si arriva al secondo grado d'evoluzione: This Too Shall Pass nella sua versione "macchina di Rube Golberg" è una gioia per chiunque, condiviso a manetta su tutte le paginette facebook gridando al capolavoro (34 milioni di visualizzazioni contro le 12 di Here It Goes Again, tanto per dire). Continueranno poi rimaneggiando la stessa idea: colori American Apparel per End Love, o (quelli che si scriverebbe) #canicarini per White Knuckles, e via così con la forza delle coreografie accattivanti.

Oggi però siamo al terzo stadio. Se prima la forma visiva distraeva un bel po' da quella musicale (anzi, diciamolo: del tutto), qui siamo alla fusione completa. E' il video che fa sgorgare la musica. Avevamo già avuto dei timidi accenni, delle idee sparse qua e là, con This Too Shall Pass e White Knuckles. Ora siamo alla consacrazione. L'idea di un'auto che si suona da sola, e che suona oggetti, durante il suo percorso, è straordinaria. Note di produzione segnalano i 1.000 strumenti musicali usati, i 2km di percorso, e il record di visualizzazioni in un giorno. Ma direi di guardarsi, semplicemente, il backstage. Dirà tutto.

Quello che stupisce è la poca risonanza, visto il progetto, avuta nell'ultimo mese. Quasi come se ci fossimo abituati nel farci stupire dagli Ok Go, e il loro gioco non fosse più capace di sorprese. Bene, signori miei: è il caso di riaprire gli occhietti e ricominciare a pensare al fantastico rapporto vista-udito. Un'unione che non smette mai di sorprendere.

Piovosità*

Oggi che piove, è il momento giusto.

E' il momento migliore per un epitaffio - oggi che il clima corrisponde al mio mood meditativo e riflessivo. Oggi che Vitaminic pubblica la sua fine inevitabile. Oggi che si conclude una parte della mia vita.

Di parole se ne dicono tante, e tutte piene di ricordi meravigliosi. Sembra un mondo bello, quello che è stato condiviso a Vitaminic. E lo era. Ma non mi voglio soffermare su alcuni ricordi piuttosto che altri, perché c'è chi sa farlo meglio di me. A me spetta la lirica, il sogno e il ricordo.

A parlare dei rapporti fra le persone (rapporti digitali, ma non per questo meno reali), vien spontanea la parola "famiglia", anche se non è per niente la parola giusta. Non era una famiglia. Era un insieme di menti creative volte allo stesso scopo. Ci si conosce anche solo attraverso le parole. Parole che, dopotutto, vedi impresse sul tuo schermo. Ed in questa sinestesia di esperienze - vista, ascolto, tatto - ho vissuto imparando, facendo, ascoltando, sperando, collaborando…

Ho imparato tanto, nel mio fantastico angolino. Ho dato sfogo a tutta la mia creatività guardando a fuori, al mondo - dal mio angolino. Ho vissuto una bellissima esperienza, ed è ora di uscire dal mio angolino.

Grazie, però, per tutto quello che è stato.

Farewell, Vita/me/nic. Ti storpio perché ti ho tanto amato.

* titolo di marnie

Un concerto, le età della vita

Un concerto che ripassa le età della vita. Che detta così sembra una figata, ma non prendetemi troppo sul serio: intendo qualcosa di più intimo, semplice e modesto. Questa sera ho rivisto i fantasmi del mio passato, ricordi che han fatto di quel concerto una bella esperienza, dopotutto.

La scusa è l'esibizione live for the first [si dice sempre così] time from Berlin, Germany, please welcome to Missincaaaat. Ok, scherzi a parte sull'osannazione del cervello scappato: suona Missincat. Lei, per chi cercasse di orientarsi e me ne chiedesse numi, si distingue precipuamente per: a) vocettina flebile flebile, b) chitarrina, c) atmosfere farfallose con le nuvolettine bianche. Ed è da qui che parto, dal sentirsi bambine. E' una cosa di cui forse non ci si dovrebbe vergognare, no? Però la mia parte cinica se ne è sentita un po' irritata, nonostante si sia voluta ricredere sulla piacevolezza dei suoni messi in campo: un concerto amabile, che accompagna con piacere la fine del weekend. Le diamo un buon voto e passiamo oltre. Facciamo un passetto indietro: il warm up di Lavinia! (il cui ! già mi incasina con la punteggiatura e ci devo mettere due parentesi per dividerla dai due punti): l'adolescenza. Con questo termine si racchiude un'infinità di cose, di sentimenti, di prime esperienze. Ma qui, s'intende io-giovane-ai-miei-primi-esperimenti-con-la-chitarrina. E sto cercando vivamente di non risultare offensiva, anche se mi costa una certa fatica. Dunque. Io. Ai miei tempi me ne stavo abbracciata alla mia chitarra, provavo due accordi, ci mugugnavo sopra qualcosa, mi sentivo la nuova stella del rock, presa nell'euforia dei miei gorgheggi blues. Oh yeah. Poi il momento finiva, e forse è una mia tremenda mancanza di autostima, ma non avrei mai pensato di mettere a parte di quegli esperimenti un palco intero di una città lontana lontana. Avrei fatto prima un buon labor limae (perché studiavo, eh), mi sarei riascoltata dal registratorino che sai, magari la mia voce non è 'sto granchè, e…cose così. Ma invece, stasera è come se qualcuno mi avesse spedita là, su quel palco, senza preparazione. Per fortuna che ho (ha) la precauzione di spiegare "l'ho scritta a 13 anni, abbiate pietà". Ok, io di pietà ne sono piena, ma crediamo davvero che sia opportuno suonare abbozzi di cose in cui neanche tu credi? Un minuto di silenzio per la riflessione.

L'interesse P

L'effetto Pinterest è una concreta minaccia al mio portafoglio. Attenzione, oh voi che entrate!

Finora il mio profilo se ne stava un po' in disparte come la famosa particella di sodio: c'è qualcuuuuno?!! E poi boom! Appaiono addirittura i fatidici bottoni "condividi con". Tutti ne parlano, tutti si aggiungono. Ci si chiede perfino che differenza ci sia con Tumblr. Domanda che in effetti, per come lo uso io, Tumblr, ha del potenziale: bravi. Le recensioni (ormai si recensisce tutto) dicono che il punto di forza è nell'attRacco visivo all'attenzione altrui: basta con le parole, vogliamo suggestioni. Vero.

Ma qualcuno si è reso conto del pericolo per le nostre già labili finanze? Da parte dei consumatori, intendo. Aiuto. Ogni cosa che vedo è un possibile oggetto del desiderio. Anzi, di più: io la voglio possedere.

Scommetto che a breve ci faremo pure la lista nozze.
E con tutti i matrimoni che mi stanno spuntando fuori, non sarà così male.
Se non che per il mio portafoglio.

Conigliette femministe?

Zampettare troppo per il popolato palinsesto televisivo alle volte fa più male che bene. Si finisce per diventare troppo esigenti. Ricercare riferimenti trame citazioni riprese fotografie musiche attori sceneggiature che sbalordiscano sempre più, ancora una volta, e via fino all'infinito.

Ciò non è male. Ma certe volte fa bene anche fermarsi, e godere del presente.

The Playboy Club è una serie senza pretese, classica, eppure stuzzicante. E' per questo che è stata interrotta dopo il terzo episodio. Dei cinque girati, gli ultimi due saranno i più preziosi, epici, introvabili. Presto scatterà la caccia al tesoro e si parlerà della serie come del lavoro mai compreso di un autore, Chad Hodge, mai uscito davvero dalla sua nicchia.

Lo stato della serie è ancora un sibillino "in lavorazione", l'unica speranza è che la faccia in barba ad altri esimi colleghi dalla fortuna meno comprovata...

In The Playboy Club c'è una speciale attenzione alla restaurazione storica, una cura del dettaglio - dal sonoro all'abito e al contorno sociale - che stimolano subito rispetto. La trama può non essere terribilmente originale, ma diventa subito godibile, avvincente a modo suo - e soprattutto: quante possibilità le ha dato il temibile share?? Poche, ahinoi.

Resta un'opera monca, triste nella sua incompiutezza. Reclamo qui a gran voce le ore che ho voluto dedicarle - assieme a quelle che sarebbero seguite: voglio ancora sognare le dolci e tristi conigliette, uccise dall'alleanza di un femminismo fuori moda e di una realtà che oggi (povere noi!) è ben più avvincente della finzione.

The Playboy Club, per chi è ancora capace di sognare. Senza troppi fronzoli.

It won't be that easy, bitches

Non sarà così facile. No. Una trama non è, ma soprattutto non deve, essere troppo facile. Tanto più se stiamo guardando con gusto una serie che mette in scena un bel thriller adolescenziale.

L'idea è accattivante: ci sono 5 amiche, una scompare, poi è morta, e nel frattempo manda messaggi minatori alle sue best friends, firmadosi "A" come la defunta. Ah, com'è difficile essere BFF di questi tempi! Sotterfugi, segreti e bugie: un buonissimo condimento. E per di più, si rispolvera un vecchio tormentone: "Chi ha ucciso Laura Palmer? Chi ha ucciso Alison?". Chi è A?

Ah, dimenticavo: siccome l'occhio vuole la sua parte, vestitini ultima moda, trucco e accessori impeccabili, cellulari onnipresenti. Gossip Girl (un po') insegna.

Non è, però, così facile, no.

Personaggi e storie abbozzate che poi scompaiono, nomi che ritornano l'ultima puntata e non sai da chi siano stati riesumati (chi diavolo è Garreth?? com'è che si diventa poliziotti a 16 anni?), intrecci amorosi banali (la storia insegnante-alunna: chi glielo dice che il problema è, tipo, anche il fatto di uscire con una minorenne??) o piantati a caso (Alex e Spencer: "ti lascio, non credi che io sia all'altezza della tua famiglia", "ma no, non ho mandato io la mail", "non ti credo", "ah, va bene") o paradossali ("sono accusata di omicidio, ma hei, trovo il tempo di uscire col mio nuovo boy!"). Forse sono io a non essere più spensierata e immatura come una teenager, o forse è la serie che, nel tentativo di guadagnare appeal, si perde qualche pezzo qua e là.

O forse ancora, sto montando una scenata perché alla fine della prima stagione speravo di scoprire chi è la fatidica A. In fondo il giallo c'è, la suspance è grande, e non so se resisterò a seguire altre 22 puntate di enigmi. Ma lascia un amaro in bocca, questo telefilm: è come vedere un remake di Twin Peaks, col difetto di sapere già come andrà a finire: un garbuglio di spiegazioni paradossali e paranormali, quando il capolavoro era la prima, inimitabile, autoconclusiva, prima serie. Un lungo, intenso film che alla fine deve trovare compimento.

Avrei preferito una maggiore aderenza all'originale, ma hei, siamo nel 2011 e non è mai tutto così semplice.

Cruel, cruel nature

Finalmente. Ecco una delle mie preferite. Anche se è difficile scegliere, anche se è un peccato mettersi a scegliere.
Adoro questo progetto, colleziono pepite e raccolgo i 12 piccoli pezzi confezionati da Seamus Murphy. Penso che sì, è un peccato ingabbiare l'immaginazione di un disco - un disco complesso - negli occhi di una sola persona, eppure è come se si sapesse già, questo nuovo mondo creato da PJ ha bisogno di aiuto, e direzione, e discussione.
Prendiamola come sfida.
Vi aspettavate tutto questo?